현재와 미래의 미키마우스
미키 마우스는 전 세계적으로 사랑받고 있으며 디즈니에서 가장 잘 알려진 캐릭터 중 하나입니다!
전시를 보러 자주 가는 한가람미술관입니다.
– 전시 기간 : 2022-12-10 ~ 2023-04-09 (매주 월요일 휴관)
– 장소: 예술의전당 한가람미술관 1층
– 관람시간 : 10:00 ~ 19:00 (매표 및 입장 마감 18:10)
– 입장료 : 성인 20,000원(만 19세~64세)
청소년 15,000원(13-18세)
어린이 12,000원(7-12세)
– 특별할인쿠폰 : 10,000원
*미취학아동(4~6세) / 65세 이상 / 중증장애인(동반인 1인까지) / 경미한장애인(단독)
/ 독립유공자(개인 및 가족증 소지자)
*신분증, 학생증, 사회보장카드, 친족관계증명서 등을 지참하셔야 합니다.
*중복 할인 불가
– 더 많은 어린이 할인
*4명 이상의 어린이는 정가에서 50% 할인
*3명 이상의 어린이는 정가에서 30% 할인
*영수증 지참 필수
*중복 할인 불가
– 48개월 미만 무료
*특별할인권 및 자유이용권은 현장예매 및 예매에 한해 제공됩니다.
*영수증 지참 필수
*중복 할인
– 전시문의 : 02-837-6611
예술의전당 정문으로 들어와서 왼쪽으로 직진하면 위층으로 올라가는 계단과 엘리베이터가 보입니다.
바로 위의 1층으로 가시면 귀여운 미키마우스를 보실 수 있어요~
위메프에서 40% 할인된 12,000원에 입장권을 구매했습니다.
매표소에 가서 티켓 구매 페이지를 보여주고 티켓을 받았습니다.
오디오 가이드가 있습니다.
그냥 미키마우스를 볼 생각으로 듣고 있었던 것이 아니다.
전시장에 들어가기 전 입구 앞에 포토스팟이 몇 군데 있었다.
비상구 조명이 없었으면… ㅎ
사진을 어렵게 만드십시오!
이제 전시를 보러 갑시다!
이 미키 마우스 전시회에서 사진을 찍을 수 있습니다!
들어가는 순간부터 휴대전화를 손에 쥐고 있습니다.
들어가자마자 입구에서 사진 찍기 너무 좋은 장면이 있어요!
사진 찍을 수 있어서 괜찮다고 생각되는 작품들은 다 찍었는데 다 올리기에는 너무 많아서…
너무 잘나오고 마음에 들었던 작품 몇개만 올려봅니다.
이번 전시회 4개 섹션로 나누어진다
섹션 1. 멋진 미키 마우스 멋진 미키 마우스
미키 마우스는 1982년 11월 18일에 처음 등장했으며 지나간 모든 시대에서 영감을 받아 외모와 성격을 바꿨습니다.
새로운 기술과 시대의 흐름을 수용하며 다양한 분야에서 발전해 왔지만, 도전과 모험 정신은 변함이 없는 미키마우스는 전 세계적으로 가장 유명하고 사랑받는 캐릭터가 되었습니다.
첫 번째 섹션에서는 미키마우스의 탄생과 성장 과정을 사진과 함께 볼 수 있습니다.
미키마우스의 등장
미키 마우스는 1928년 영화관에서 처음으로 상영되었습니다.
하지만 뉴욕 콜로니 시어터에서 2주간의 테스트 상영 기회를 얻어 결국 데뷔한다.
그 이후로 미키 마우스는 단편 애니메이션, 특히 애니메이션 영화의 장르를 형성했습니다.
작품을 보면 전시장을 찾은 관람객들이 한번쯤은 들어봤을 이름들을 알 수 있다.
섹션 2. 현재와 미래의 미키 마우스
전체 전시의 메인 컨셉이기도 한 일본 난즈카가 기획한 섹션이다.
난즈카는 미키마우스를 사랑하고 아끼는 해외 아티스트들의 ‘팬 모임’을 바탕으로 세계에서 가장 인기 있는 캐릭터의 현재와 미래를 그린 협업 예술 프로젝트를 기획했다.
*Nanzuka: 2005년 도쿄 시부야에서 디자인, 일러스트레이션, 스트리트 문화, 패션 및 음악의 창의성을 학술 분야로 재정의하고 일본 근현대 예술가를 재발견하는 실험 갤러리로 설립되었습니다.
우리는 많은 해외 갤러리와 제휴하여 국제 미술계에서 떠오르는 일본 예술가를 지원하고 글로벌 현대 미술계를 대표하는 해외 예술가와 협력합니다.
*참여 작가: Darren Romanelli, Robbie Dewey Antono, Stickymonger, Oliver Payne, Yoshiroten, 윤협, 장쾌, James Jarvis, Keiichi Tanaami, Tetsuya Nakamura, Haroshi, Javier Calleha, Hajime Sorayama, 김선우, 우국원
Hajime Sorayama는 여성 로봇을 정확하고 세밀하게 묘사한 것으로 알려진 아티스트입니다.
“초현실주의”는 재료에 얼마나 근접할 수 있는지에 대한 기술적인 문제를 다루는 그의 선조 스타일이라고 부르는 것입니다.
이 작품은 2003년 다카라 토미가 제작한 “퓨처 미키”의 2020년 업데이트 버전입니다.
김선우는 멸종한 도도새의 이미지를 통해 메시지를 전하는 유명한 작가다.
직장에서 도도를 통해 무한한 꿈과 가능성, 자유에 대해 이야기하고 싶습니다.
장쾌는 서울을 기반으로 활동하는 작가이다.
뽕나무 속껍질로 만든 한지에 그린 그의 작품은 조선시대부터 전해지는 전통 수채화 초상화를 연상시킨다.
차분한 성격에도 불구하고 장쾌가 연기하는 여성들은 내면의 결단력과 결단력이 강하다.
인간, 동물, 식물, 곤충이 국경 없이 함께 살아가고 있다는 디즈니의 세계관은 자연에 대한 인간의 우월성을 부정하는 장쾌에게 중요한 지점이다.
장광의 미키마우스는 ‘친구’를 표현한다.
윤협은 뉴욕에 거주하는 한국인 아티스트입니다.
그리고 디지털 그래픽 세대에서 미니멀리스트 페인팅의 주요 인물 중 한 명입니다.
윤협은 어린 나이에 특히 스케이트보드와 즉흥 음악에 노출된 대중 문화 속에서 자랐습니다.
색상과 선, 점의 구성이 극도로 단순화되었음에도 불구하고 미키 마우스의 윤곽선은 신선하고 새롭습니다.
섹션 3. 경험
인기 미키마우스와 함께 즐길 수 있는 포토존 형식으로 구성되어 있습니다.
섹션 4. 영감 영감
공식 디즈니 라이선스에 따라 제작 및 출판된 다양한 에디션으로 구성되어 있습니다.
특히 이번 전시에 참여하는 작가들이 제작한 한정 스페셜 에디션 ‘미키마우스’를 만나보세요. 이 에디션은 오프라인 및 온라인 플랫폼을 통해 제한적으로 판매됩니다.
모든 전시를 관람하고 드디어 굿즈 스토어에 입성!
전시 예매할 때부터 기프트샵이 궁금했는데…ㅎㅎ
다양한 종류의 포스터와 인형 스티커들이 있었습니다.
학생이라면 시선을 사로잡을 포스트잇과 갖고 싶어지는 머그컵이 있습니다!
같은 디즈니 작품과 관련된 상품도 여럿 있었다.
하지만 내가 가장 원했던 것은…
이 한정판 디즈니 100주년 기념 엽서북..
다만 가격도 비싸지만 엽서를 너무 많이 사서 보관하기는 힘들 것 같아서 자제했습니다…
티셔츠, 나무 프레임, 피규어가 점차 추가되었습니다.
애니메이션을 좋아하는 사람이 봤다면 다시 돌아오는 건 무거운 짐이었을 텐데.
어렸을 때부터 좋아했던 미키마우스의 다양한 모습을 볼 수 있어서 너무 좋았어요.
전시 기간은 짧지만 아이를 동반한 가족과 함께 관람하기 아주 좋은 전시입니다.
평일 오전에 갔는데 사람이 별로 없었어요.
앞으로도 디즈니 캐릭터쇼가 또 열렸으면 좋겠어요~~♡